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城市在你眼中是什麼顏色? Color of Taipei

或許你曾經被問過，你住的城市是個怎麼樣的地方? 熱情的、多元的、有很多好吃的、繁華的，或水泥叢林、現實冷漠等等形容詞也許都出現過，但如果將這些形容詞轉化成為顏色，那麼代表這座城市的顏色又會是那些呢?

由 蕭冠宇所發起的「城市色彩計畫」中，透過與 PANTONE COLOR INSTITUTETM 及 11 位創作者的合作，用「城市玩色」的概念，為台北訂立了Vibrant Pink、Timeless Gray 及 Revitalizing Green 三種專屬色彩，並以環境、人文、歷史等多元的面相，來呈現具個人觀點的創意，讓大家知道原來藝術離我們這麼近。

黃薇 Wei Huang

「流浪是為了歸來，華麗的台北、殘破的台北，一幕幕無盡閃亮的幸福與哀愁。」

黃薇是名專業的法務人員，同時也是位拼貼藝術家，她透過拼貼與色彩，將台北詮釋為繁華(心靈及物質層面)、親近自然以及寂寥等三個面向，身為一個台北人，在看到她的創作時心中真的很有感觸呢。

潘學觀 Fuck Pan

「你擁有一些五花八門的名字，多少人叨著煞有其事，漸行漸遠的今世和疲勞也是，玩笑總是在天亮前欲言又止。」

曾經是一名叱吒音樂圈的吉他手，在事業最高峰時選擇回歸繪畫創作，細膩的情感讓顏色與音符在他的指尖同樣精采。這次他透過水彩畫描繪出熟悉的台北街景，並化身成為粉紅象遊走在人群中。

蔣雅文 Yawen Chiang

「台北像是用過期底片沖曬出的畫面，各種色彩跑掉無法預測，時而濃郁時而平淡，是不安也是樂趣，一個人，一台隨行相機，儘管有時心情很黑白，也能在觀景窗中找到讓人暖心的小驚喜。」

香港出身、台灣定居的她，曾經是模特兒、偶像歌手、演員、服裝設計師和概念店採購，現在則開設了「心地日常」甜品店，不過，在這麼多種身份中，她只把攝影師當成終身職業。透過鏡頭捕捉到的台北，是一個既熟悉又陌生的世界，她巧妙的將畫面中的元素轉化成色塊，吸引人注意的同時，也不禁令人猜想色塊中的情境。

蔡承原 Urban Tsai

「台北，既可愛又討人厭! 可愛，的是讓人隨時隨地都能找到溫度暖和自己。討人厭，飛機一起飛就開始心心念念的想回來。非常欲情故縱。」

以「吃」體驗生活，以「食」記憶感動。從小受到總舖師爺爺的影響，將成長過程中所積累的餐食經驗，轉化成為「食物設計」的重要能量，也透過食物讓人重新思考食材與在地人文的關聯。這次他也透過「辦桌」的意象，表達台北人與人之間那種若即若離的情感，以及透過食物將陌生的人們瞬間熱絡的魔力。

曾士豪 Eddio Tseng

「台北在混亂擁擠中卻有著自己的特色! 充斥各種聲音與機會，是一個當你離開會想念，住著的當下可能會又愛又恨的地方。」

拜迪士尼、夢工廠等一線動畫師學習的他，是個善用光來作畫的藝術家，透過光影間的流動感與相互映襯，來呈現出台北在時間流竄下的氛圍。這次特別以總統府以及承恩門來做主體，也是因為這裡向來是台北市中，匯集著人民聲音與意識的重要場域，而整場動畫則包含了環保議題、人民意識等意象，也讓人感受到台北特殊的城市文化與包容力。

溫度物所 Isaac Chang & Wayne Dai.

「台北擁有自由、輕鬆的步調。每次一下飛機，車子開過國道一號高架，經過松山機場附近，夜裡的燈光與參差的高樓，城市裡有種活力的氣息。」

由 Isaac 與 Wayne 兩位所打造的極自然品牌「溫度物所」，一直以來都以花草樹木等「可呼吸」的素材，以及環保回收物件為創作核心，這次也透過苔癬與手機回收物件，打造融合生命力與現代感的作品，搭配鏡面空間及 LED 燈的組合，呈現出台北的現代感與活力。

DEBE

「親愛的台北，為什麼要這麼擁擠煩悶但又這麼方便，為什麼這麼雜亂又這麼迷人，為什麼這麼容易迷失又容易清醒，為什麼我也變成了台北。」

被喻為「亞洲文字最強塗鴉客」的 DEBE，以精湛的水晶技法，將抽象的哲學轉化成各種線條與色彩，這次他利用九個菱形的造型拱門，代表著原住民文化中靈魂轉生的穿界門，讓人在通過這個迴廊的同時，逐次體會著各界中不同的台北，感受穿界轉生的奇秒旅程。

糖果鳥 Candy Bird

「選擇一個金融保險、選擇一個哀鳳型號、選擇搭那條捷運線、選擇向左滑還是向右滑、選擇便宜購物網站、選擇不用塑膠袋但拼命叫外送 APP、選擇那句不該在長輩前面說的話。」

善用鮮明的原創腳色來訴說市井小民的故事，也同時表達對於時事的態度與觀點，

Candy Bird 在這次的作品中，以地下涵管為主體，訴說一個失戀的人從痛心到走出陰霾的轉化過程，也呈現出台北人壓抑的情感。
(編輯: 生活在台北，很多得已與不得已，外表必須堅強樂觀，而內心則像是被埋在地下的涵管般，默默的處理著那不安與悸動的情感。)

翁偉中 Freefox Photo

「小時候迫不急待地離開老家，想要去找妳。久仰大名，但初次見面卻有點失望，妳比想像中老舊、擁擠、冷漠。直到有一天發現，春天一起上山賞花，夏天往海邊衝浪，秋天在河濱騎腳踏車，冬天…和愛人一起在家吃火鍋吧? 直到有一天發現，妳擁有我的一半人生。」

以人生觀與社會觀察為創作核心的攝影師，對於台北從憧憬嚮往到成為生命的一部份，他又是怎麼看待這座城市的呢? 從這次的創作中，他以不同表情的人像攝影作品，呈現台北人在不同的氛圍下所表現出的心情，也利用不同角度的表現方式，隱喻不妨嘗試換個角度來看事情。

李玥瑱 Irene Lee

「在拖著一卡皮箱南來北往的遷徙中，身在異鄉為異客的異鄉人逐漸把台北當成另個家，這裡有越來越令人心安即是歸處的人事物。」

身為文字工作者的她，以「文字的吐納是對生命史的處方籤」為信仰教條，在這次的創作中，她以每月一文的方式，用文字來描繪心中的台北，並透過餐桌的意象來呈現「邀請大家來品嘗文字」的概念。
(編輯: 文字中時而狂喜、時而憂鬱，五味雜陳的感覺也像極了印象中的台北。)

怕胖團 PAPUN BAND

「我們從小生長的地方，最熟悉最陌生，總有新鮮的人事物發生在這裡，用我們二輪/四輪在這城市奔馳著。」

用最接地氣的語言與音符，將生活中的大小事串接成龐克樂曲，這是他們的風格也是創作的核心，當編輯隨著導覽員走到這裡時，原本以為是最後一個作品，殊不知這其實是第一個創作 (導覽員帶錯路線?)。

可愛的導覽員解釋說，這其實是一個迴圈的概念，是旅程的起點也是終點，就像日落可以是一天的終點，也可以是夜晚的起點一樣，而整個旅程一直環繞在耳邊的音樂，也是「怕胖團」的創作，而用「生活迴圈」來詮釋台北的方式，著實耐人尋味。

展覽活動相關資訊

官方網站: https://www.citycolorproject.com/
展覽時間：2019/12/28～2020/03/01
展覽地點：松山文創園區二樓多功能展演廳